村山直儀「シンデレラ」の連作 第４作「ガラスの靴」

ガラスの靴（　バレエ「シンデレラ」より）
村山直儀 2006/7 油彩　F10号　53.0×45.5cm

四作目は、「ガラスの靴」を廻る騒動が人間喜劇として滑稽に描かれている。画面全体を占める色はこげ茶であるが、この色を背景に、橙、黄、ピンク、紫など の色が渾然一体となり、一見軽薄とも取れる摩訶不思議な明るさを醸し出している絵だ。

シンデレラが、ガラスの靴を落として宮殿を去った後、彼女に一目惚れをした王子の嘆きは大変だった。国中を挙げて、ガラスの靴の持ち主を捜すことになっ た。当然金持ちのシンデレラの家にも城の者がやってくる。

自分のものではないと分かっていながらも、ガラスの靴を何とか履こうと、ふたりの姉はやっきになる。グリムの原作では、姉はナイフで自分の足を削ってまで 靴を履こうとしたとある。人間の欲というものは何と愚かで際限のないものだろう。

村山はその人間の愚かさを醜悪な姿として、描き切ろうとしているようだ。どんなに美しい容貌を持ち、高価なドレスを着ても、心が美しく透明でなければ、そ れは滑稽としか映らない。村山は光を多く浴びせることによって、愚かな人間の心の醜さを白日の下に晒そうとする。我々の日常の中でも、よく見受けられる光 景だ。

この光景をシンデレラはじっとドアの隙間から覗いている。シンデレラのポケットには、ガラスの靴の片割れが入っている。もう時期、シンデレラに幸運が舞う 込もうとしている。シンデレラの心の中では、継母とふたりの姉が欲の虜となって、靴を履く姿がどのように映っているのであろう。

この後、シンデレラは、ガラスの靴を履き、自分がシンデレラ姫であることを宣言する。事実が判明し、シンデレラが、王子の妃になることが決まった後の人間 模様がまた面白い。

グリムの原作では、二人の姉は、シンデレラに便乗して、宮殿に入ろうとしたが、シンデレラについていた鳥が、二人の姉の目を突いて一生自分の目で世界が見 えないようにするという残酷な結末になっている。要は罰が当たったのである。

一方ペローの物語では、二人の姉は、事実を知ると、シンデレラ（サンドリヨン）の足もとに身を投げ出して、許しを請った。するとシンデレラは、二人を許 し、宮殿に住ませた上に、自分の結婚式に合わせて、姉二人にも、貴族を選んで結婚させてあげたというのである。

そして、物語の最後には、こんな「教訓」が添えられている。

「女性にとって、美しさは、たぐいまれな宝です。ひとは、美しい女性に感嘆してあきないでしょ う。でも心やさしいと名づけられるものは、はかり知れぬほど、ずっと大切なものです。（中略）心のやさしさこそ、仙女の真の贈り物です。これがなくては、 なにもできませんし、これがあれば、なんでもできます。」（榊原晃三訳　シャルル・ペロー「眠れる森の美女」出帆社　1976年刊　所収 「サンドリヨン」より）

ふたつの結末のうち村山はどちらを取るのか。村山に直接聞いてみることにした。

すると村山は間髪を入れず言った。

「それは、もちろんペロー版の穏やかな方だな。 どこまでも優しさを貫くからシンデレラは聖なる乙女なんだ。その彼女の脇で、姉たちが失明するようなことがあれば、せっかくの麗しい話が俗なる復讐劇とい うことになってしまう。だからハッピーエンドが自然だと思うね。」

村山のこの絵に込めた思いが分かるような気がした。このウクライナの少年少女たちによるバレエ劇の連作の第一作目が何故「祈り」というタイトルになり、シ ンデレラが目を瞑って祈っている姿を村山が描いたのだろう。おそらく村山は、どんな不幸の中にあっても、母なる人の言葉を信じ通し、高潔ななる心を忘れぬ 聖なる乙女の祈りを描き切りたかったはずだ。それは世界中に溢れている際限のない欲望の開放とエゴイズムの海に溺れる愚かな人間たちへの画家としてのメッ セージでもある。今村山は、シンデレラの第五作として、「幸福の到来」（仮題）と題する作品を描いている最中である。場面は、王子の妃となったシンデレラ が、王子と婚姻の席で舞う場面のようだ。

村山から五作目の話を聞いた時、私はドイツの教育者で「神智学」を奉じる思想家ルドルフ・シュタイナー（1861ｰ1925）の次の言葉を思い出してし まった。

「もしあのときに不幸が生じなかったとすれば、 多分私はとうに駄目な人間になっていただろう。あの不幸がなかったら私は決して有能な人間にならなかっただろう。あれは私の人生を発酵させる酵素だったの だ」（高橋巌訳「シュタイナーの死者の書」ちくま学芸文庫　2006年8月刊　P71）

この著書の中で、シュタイナーは、人間は不幸になる衝動を持つとまで語っている。それは魂にあらかじめ刷り込まれているもので、その不幸によって、魂が成 長するという考え方である。シンデレラの物語にその思考を当てはめれば、シンデレラの魂は、一時期の不幸な時間によって鍛えられ、浄化されたということが できる。それがシュタイナーが言う「不幸の意味」なのである。

さて不幸な一時期によって醸成されたシンデレラと王子の幸福の到来（結婚）についての考察は、第五作目完成を待って記すことにしよう・・・。つづく

村山直儀「シンデレラ」の連作 第３作「宴」

宴（　バレエ「シンデレラ」より）
村山直儀 2006/7 油彩　F13号　65.2×53.0cm

三作目は「宴」。シンデレラが舞踏会で踊るシーンだ。時の移ろいを忘れ、踊りに興じるシンデレラが、初々しく描かれている。第一作と同じく暗い背景の中 で、第一作とは比べにならないような美しいドレスを身に纏ったシンデレラが足もとに目線を落としながら舞う。この絵でも、背景がシンデレラのテーマである かのように暗いのは何故か。これはシンデレラの高潔な精神性をよく表すための暗喩的作為なのかもしれない。蓮の花は、暗い泥池の水面に信じられないほどに 美しい花をつけるが、村山一流の光の表現法がここにはある。「絵は光の芸術だ。明と暗が 織りなす光をどう描くか。その画法をレンブランドやベラスケスから学んだ」という旨の話を村山から聞いたことを思い出した。

さてシンデレラの物語をグリム童話（初版刊行1812年）の原作から少し吟味してみる。この舞踏会はただの舞踏会ではない。国王が宮殿で主催する饗宴は、 王子の妃捜しの意味合いがあった。王子は国中の若い娘の羨望の的である。若きシンデレラも例外ではない。灰まみれになっていても、何とかこの祭りに参加し たいと継母にお願いをする。継母は余りのシンデレラの熱意に無理難題を言う。姉たちも「あなたにはドレスもないし木の靴しかない。第一踊れないでしょう」 と馬鹿にするのである。シンデレラは、母の墓前で次のような呪文のような言葉を唱えながら祈りを捧げる。

「はしばみちゃん、ぐらぐらうごいて、ゆさゆさうごいて、こがね、しろがね、あたしにおとしてちょうだいな」（岩波文庫「グリム童話」１金田鬼一訳　 1979年刊より）

はしばみは「榛」と表記する落葉低木である。雄花と雌花が開花し、果実は「ヘーゼルナッツ」と呼ばれ食される。墓前のはしばみの木は、シンデレラが植えた もので、この木には鳥が来て母の魂の象徴のような存在である。

呪文が終わると、はしばみの木の間から、真っ白な鳩が、金と銀の糸で織ったドレスと美しい刺繍の入った黄金色の靴（ガラスの靴ではない）を落としてくれた のだった。王子はシンデレラを見たとたん恋に落ちる。シンデレラに別の男性が、「踊って」と来るものなら、「彼女はボクのパートナーだから」と言うほど だった。周囲は、あの王子を虜にした美しい娘は誰だろうという話しで持ちきりになる。

現在私たちが知っている「ガラスの靴」と「カボチャの馬車」のイメージで覚えているシンデレラの物語は、ウオルト・ディズニーが1950年に発表したアニ メーションによって一般に知られるようになった。このディズニー版シンデレラの元になったのは、ドイツのグリム兄弟による「シンデレラ」ではなく、フラン スのシャルル・ペロー（1628ｰ1703）の童話「サンドリヨン」（副題は「小さなガラスの上靴」）である。

ペローの童話では、シンデレラを舞踏会に送る手伝いをしてくれたのは、はしばみの木陰の真っ白い鳥（鳩）ではなく、仙女（妖精）となっている。これがディ ズニー版では、魔法使いのおばあさんとなり、シンデレラの汚れた灰まみれの服を青いドレスに変えて宮殿に送り届けてくれるのである。「ガラスの靴」や「カ ボチャを馬車」もペローの童話から採られている。

舞踏会に行くにあたってで魔法使いのおばあさん（妖精）は、シンデレラに注意を与える。深夜の１２時を過ぎると魔法は解けて、服も何もかも元に戻ってしま うというのである。ところがシンデレラは、余りの楽しさに時を間違えてしまう。12時を告げる鐘がなり、慌てて階段を走ったシンデレラは靴の片方を落とし たまま城をあとにして家に戻ったのである。

村山直儀「シンデレラ」の連作 第２作「夢の中」

夢の中（　 バレエ「シンデレラ」より）

2006/7 油彩　F8号　45.5×37.9cm

二作目は、醜悪な表情をした姉がシンデレラの夢にまで現れて意地悪をする場面。グリム童話において、シンデレラの原題は、「灰かむり」である。もちろんそ の「灰かむり」とはシンデレラのことである。シンデレラは灰まみれになって働く娘が、最後には苦労の果てに幸福得る物語だ。元々シンデレラはお金持ちのひ とり娘であったが、母が重い病気にかかる。死期を覚った母は、娘の行く末を心配し、病床に娘を呼んで、こう言い聞かせた。

「シンデレラ、いい子だね。いつまでも神さまを大事にして、優しい気持ちで生きてね。そうすれば神さまが必ず助けてくださるはず。ママも天国からお前のこ とをいつも見ていますからね・・・。」

そう言い終わると、シンデレラの母は天国に旅立ってしまった。一年も過ぎないうちに父は、別の妻を迎える。シンデレラの本当の苦労はここから始まった。継 母にはふたりの美しい娘がいて、姿は美しいのだが、心の中はイカの墨のように真っ黒だった。そしてこの三人はシンデレラを召使いのようにこき使う。

シンデレラのサクセスストーリーは、継母や姉たちのイジメ方がひどければひどいほど、後にシンデレラが王子の愛を得て幸福になる成功譚が光り輝く構造に なっている。日本にも「鉢かつぎ」（「御伽草子」室町時代に成立）という継子が苦労の果てに幸福を得る物語が伝えられている。

考えてみれば、シンデレラの物語がこれほど世界的に愛される理由は、世界中の人間の心の中にシンデレラの話を受け入れる共通意識（集合的無意識）があるか らだ。シンデレラはいつも亡くなった母の言葉を思いだし優しい気持ちと神の愛を信じて疑わない。これがシンデレラが最後に幸運を引き寄せるキーとなった。

村山は、第一作目（「祈り」）の深い色合いから一転して、全体を薄い茶色で描いている。姉は増長と高慢さを見せて胸を反らせ、左右の両手を大きく拡げて、 「お前が舞踏会に行くなんて、無理に決まっているでしょう」とシンデレラをなじっているようだ。

第一作「祈り」が「聖なるもの」であるとすれば、二作目「夢の中」は「俗なるもの」という対比が可能だ。人間の醜悪な一面を描く村山の描写力もやはり凄い の一語だ。

村山直儀「シンデレラ」の連作 第１作「祈り」

祈り（バレエ「シンデレラ」より）

2006/7 油彩　F10号　53.0×45.5cm

村山の新作を見る。「シンデレラ」の連作だ。

ところで村山からこのようなメッセージが届いた。

ウクライナ、ハリコフ舞踊学校の子供バレエ団が今年も来日した。今回でこのバレエ団の来日は三度目である。数年前に、私は12歳から15歳の子供たちで構成されるバレエ団の演技を目の当たりにして、すっかり虜になってしまっている。

今年の公演は「シンデレラ物語」（プロコフィエフ作曲1945年初演）だった。シンデレラを演ずるのは15歳の若きプリマであったが、私はそのレベルの高さに圧倒された。特にその妖精のような容姿と相まって、完璧なまでの身体能力と舞踏技術は神業ではないかと感心した。舞台全体が彼女の放つ光で美しく輝いているようだった。

私はその感動に任せ、四点の習作を描いた。その際、ハリコフ舞踏学校校長のナタリア・ A・ルジエフスカヤ氏と日本バレエ協会の小林秀穂さんに様々な配慮をいただき感謝したい。出来上がった習作を見ながら、バレエという芸術の奥の深さを改めて痛感した次第である。

2006年8月30日

そこには粗末な下働きの格好をした「シンデレラ」が描かれていて、タイトルは「祈り」としてあった。すぐに私は村山が、何故この連作を仕上げたいと思ったかの意図が呑み込めた気がした。シンデレラの物語は、グリム童話にあるサクセスストーリーである。継母と姉たちに、使用人のようにこき使われ、泥まみれになって働かされながらも、シンデレラは、少しもめげず一生懸命に生きている。シンデレラの心はどこまでも素直でまっすぐである。シンデレラは少しも自身の将来を悲観していない。この考え方が、シンデレラに幸運をもたらすのである。

このプリマの夢見るような健気な横顔から、私はフェルメールの名作「青いターバンの少女」を連想してしまった。白い乙女の二の腕から指先まで青い血管が透けて見えるかのように村山は丁寧に描いている。背景を暗くすることで、少女の祈りが美しく協調されている。やがて少女の純粋無垢な祈りによって実現される幸運の種子は、今か今かと開花する時期を待ち望んでいるのである。（佐藤弘弥記）